tifapapua – Di balik pegunungan Arfak yang diselimuti kabut tipis dan bisikan angin hutan hujan Papua Barat, tersembunyi harmoni kehidupan yang tidak hanya terdengar dalam nyanyian alam, tetapi juga dalam alunan musik tradisional masyarakat Arfak. Musik di sini bukan hanya bentuk hiburan, melainkan bahasa yang hidup—sebuah ekspresi yang tak tertulis, namun dipahami lintas generasi. Artikel ini mengajak kita menyelami lebih dalam bagaimana musik dan alat-alat tradisional digunakan sebagai bahasa jiwa oleh masyarakat Arfak, serta makna tersembunyi di balik setiap denting dan hentakan nada yang mereka mainkan.
Musik Sebagai Bahasa Tanpa Kata
Di banyak masyarakat adat di Indonesia, musik memiliki fungsi spiritual dan sosial yang mendalam. Namun, di wilayah Arfak, musik mencapai dimensi yang lebih kompleks: ia menjadi media komunikasi dengan leluhur dan alam. Masyarakat Arfak percaya bahwa roh leluhur dan kekuatan alam bisa merespons manusia melalui getaran bunyi. Oleh karena itu, musik tidak dimainkan sembarangan, melainkan pada momen-momen sakral seperti upacara kelahiran, kematian, penyembuhan, dan permohonan hujan.
Melalui ritme yang khas dan melodi berulang, masyarakat Arfak menyampaikan pesan, doa, bahkan amarah mereka kepada semesta. Instrumen-instrumen yang digunakan tidak hanya menghasilkan suara, tetapi juga merepresentasikan elemen kosmik seperti angin, air, tanah, dan roh penjaga hutan.
Alat Musik Tradisional: Cermin Identitas dan Kepercayaan
Beberapa alat musik yang sering digunakan oleh masyarakat Arfak antara lain:
1. Tifa Arfak
Alat musik ini merupakan simbol paling ikonik dari Papua. Terbuat dari batang kayu berlubang yang salah satu ujungnya dilapisi kulit binatang, tifa dimainkan dengan cara dipukul dan menghasilkan suara yang dalam serta bergema. Di wilayah Arfak, tifa memiliki bentuk dan motif ukiran tersendiri yang menandai identitas klan atau marga pembuatnya. Pola-pola ukiran ini menyimpan cerita leluhur dan kisah perjuangan hidup masyarakatnya.
2. Krombi
Krombi adalah alat tiup yang terbuat dari batang bambu kecil. Suara yang dihasilkan sangat nyaring dan biasanya dimainkan saat malam hari dalam upacara perenungan atau penyambutan roh nenek moyang. Instrumen ini juga sering dipakai untuk “memanggil” hujan atau menenangkan badai, sesuai kepercayaan setempat.
3. Triton
Triton atau kerang besar yang ditiup juga digunakan dalam masyarakat pesisir Papua, termasuk beberapa daerah Arfak yang dekat laut. Dalam konteks musik Arfak, triton dianggap sebagai simbol kekuatan air dan suara alam. Ia digunakan dalam upacara untuk menjaga keseimbangan antara manusia dan laut.
4. Pikon
Meskipun lebih umum ditemukan di Pegunungan Tengah Papua, pikon juga dikenal oleh sebagian masyarakat Arfak. Ini adalah alat musik getar sederhana yang menghasilkan bunyi “ping-ping” bernada melankolis. Biasanya dimainkan oleh pria saat beristirahat atau merindukan keluarganya.
Simbolisme dan Makna dalam Bunyi
Setiap suara yang dihasilkan dari alat musik tradisional bukanlah kebetulan. Ada kode dan simbol yang terkandung di dalamnya. Misalnya, pukulan tifa bertempo cepat bisa menandakan perayaan kelahiran, sedangkan tempo lambat digunakan dalam upacara pemakaman. Ritme tertentu juga bisa menjadi panggilan untuk berkumpulnya warga kampung atau pertanda bahaya yang harus diwaspadai bersama.
Melalui musik, emosi yang tidak bisa diungkapkan secara lisan dapat dilepaskan. Tangisan, tawa, doa, dan kemarahan semua mendapatkan bentuknya lewat alat musik. Inilah yang membuat musik Arfak bukan hanya seni, melainkan bahasa alternatif yang membangun solidaritas dan rasa memiliki antaranggota masyarakat.
Musik dalam Tarian: Harmoni Tubuh dan Bunyi
Alat musik tradisional Arfak juga menyatu dalam tari-tarian sakral mereka. Gerakan tubuh penari selalu diselaraskan dengan irama tifa atau krombi. Musik menjadi petunjuk arah dalam tarian: kapan harus melonjak, berputar, atau menghentak tanah. Perpaduan ini menciptakan semacam trance atau keadaan spiritual yang dalam, membuat penonton seolah ikut terseret dalam dimensi spiritual yang dimainkan.
Dalam konteks ini, musik menjadi penghubung antara dunia nyata dan dunia gaib, antara masa lalu dan masa kini, antara manusia dan alam.
Ancaman Modernisasi dan Upaya Pelestarian
Sayangnya, bahasa musik tradisional Arfak mulai terancam oleh derasnya arus modernisasi. Banyak anak muda yang lebih akrab dengan musik pop daripada denting pikon atau pukulan tifa. Di sisi lain, dokumentasi tertulis maupun audiovisual terhadap musik tradisional ini masih sangat minim.
Namun harapan tetap ada. Sejumlah seniman lokal, akademisi, dan komunitas adat mulai bergerak untuk merekam dan memperkenalkan kembali alat musik dan komposisi tradisional kepada generasi muda, baik lewat pertunjukan seni budaya maupun integrasi dalam pendidikan formal. Gerakan ini penting untuk memastikan agar bahasa tanpa kata ini tidak hilang ditelan zaman.
Menjaga Irama Warisan
Nada-Nada Arfak: Mengungkap Bahasa Musik dan Alat Tradisional Papua Barat yang Sarat Makna bukan sekadar judul, melainkan ajakan untuk memahami bahwa musik di Papua Barat bukan hanya soal estetika, melainkan identitas, spiritualitas, dan kebijaksanaan lokal. Bunyi tifa, tiupan krombi, dan getaran pikon adalah narasi kehidupan yang terus berdetak dalam kabut hutan dan dalam dada masyarakat Arfak.
Menjaga alat musik ini berarti menjaga jantung budaya. Maka, saat kita mendengar pukulan tifa di kejauhan, biarlah kita tidak hanya mendengar suara, tapi juga cerita yang tengah disampaikan oleh mereka yang setia menjaga harmoni bumi Cendrawasih.
